｜一｜

行草書最能表現(xiàn)情緒和性情，也最能反映書者的天賦和才氣。

行草書最忌一個(gè)節(jié)奏寫到底。沒有節(jié)奏變化，字法墨法再精熟也出不了好作品。很多人練了一輩字，也沒有領(lǐng)悟或掌握書法節(jié)奏變化的奧妙，最終停留在寫字匠的層面。

行草書制造節(jié)奏最簡(jiǎn)單、最有效的方法，就是利用筆墨的輕重、粗細(xì)制造濃密、疏淡變化。用輕與細(xì)制造疏淡字組或區(qū)域；用粗與重制造濃密字組或區(qū)域，疏淡與濃密交替出現(xiàn)，相互呼應(yīng)就有了視覺上的節(jié)奏變化。

所謂“輕”是指用筆輕靈，輕與細(xì)既相關(guān)又有區(qū)別。一般來說，輕靈的筆法大部分比較細(xì)，但細(xì)的筆畫未必都是輕靈，有的筆畫是細(xì)勁型，很有力量感和速度感，不屬于輕靈。運(yùn)用輕靈筆法要注意不要落入浮滑，輕靈與浮滑是兩回事，但靠得很近。

所謂“重”是指用筆拙重，重與粗既相關(guān)又有區(qū)別。一般來說，拙重的筆法大部分比較粗，但粗的筆畫未必都是拙重。有些粗筆畫是點(diǎn)出來的，或漲墨漲出來的，雖粗并不拙重。

建立了輕重節(jié)奏理念還是第一步，真正要制造好的節(jié)奏還需要大量訓(xùn)練，不斷摸索總結(jié)，形成自己的套路和感覺。就像音樂一樣，知道1234567音階與制造動(dòng)聽的旋律之間還有漫長(zhǎng)的道路，既需天賦又要努力。歷史上，明末清初的王鐸最善長(zhǎng)用輕重法制造節(jié)奏。

｜二｜

結(jié)字的變化是制造節(jié)奏，形成章法的基礎(chǔ)。掌握一字多構(gòu)，一構(gòu)多寫，才能真正自如地進(jìn)行創(chuàng)作。

每一個(gè)字都要掌握盡量多的寫法，越多越好，越多說明水平越高。要達(dá)到比較自如的創(chuàng)作狀態(tài)，常用字至少要掌握三種以上的寫法。

同一架構(gòu)，又要變化出輕寫、重寫，粗寫、細(xì)寫，快寫、慢寫，圓寫、方寫，疏寫、密寫，繁寫、約寫，收寫、放寫等豐富多彩的處理方式方法。

其實(shí)，臨帖最重要不是把字寫像，而是要把筆法用對(duì)，間架特征弄清，更重要的是把字的處理手法學(xué)會(huì)，結(jié)字規(guī)律摸到。

豐富字的寫法和處理手法，最有效的途徑是集字，把古今大家的范字反復(fù)臨習(xí)記住，然后靈活運(yùn)用。集字集到一定規(guī)模就會(huì)量變到質(zhì)變。一般來說，心中的字庫(kù)越大，水平越高，段位越高，創(chuàng)作越自如。

歷史上很多大書法家都是集字高手，米芾的成長(zhǎng)、成功就是從集字起步的。米芾習(xí)書自稱“集古字”，雖有人以為笑柄，但“天姿轅轢未須夸，集古終能自立家”。

｜三｜

行草書講究氣脈暢通，氣韻生動(dòng)。要達(dá)到這種效果的核心方法之一就是：合理處理好筆畫的斷與連。

筆畫連綿不絕，可以貫氣，形成如虹之勢(shì)，但過度的連綿，又會(huì)造成凌亂不堪，糾纏不清，而且空間分割必然形過多封閉圈圈，變得死板呆滯，所以必須雜以斷開的，離散形態(tài)的筆畫進(jìn)行調(diào)節(jié)。

筆畫分離斷開，可以通透空間，順暢氣流，但過度的離散，會(huì)造成散漫無神，沒有氣勢(shì)和力度感，所以必須配合連筆進(jìn)行調(diào)節(jié)。

筆畫的連綿不能簡(jiǎn)單的把筆畫連接在一起，要有疏密、松緊、粗細(xì)的變化，要如古藤一般縱橫纏繞變化多端，不拘一格。

筆畫的斷，要筆斷而意連，空間分割通透、靈活，氣息流轉(zhuǎn)順暢無礙，筆畫排布要變化中有規(guī)律，規(guī)律中有變化。

作品章法設(shè)計(jì)，要巧妙安排斷筆字組、區(qū)域和連筆字組、區(qū)域，斷與連相互配合，相互補(bǔ)位，相互呼應(yīng)和平衡，形成變化莫測(cè)，氣韻生動(dòng)的效果。